Mariaelena Roqué es una creadora difícilmente clasificable y, precisamente por ello, una figura singular del arte contemporáneo catalán.

Históricamente, su trayectoria ha quedado vinculada a la Compañía Carles Santos (Santos-Roqué), que fundó junto al músico, un grupo icónico de vanguardia de los 80 y 90. Sus acciones mezclaban de forma provocadora música, danza, artes performativas y poéticas visuales.

Sin embargo, esta adscripción no alcanza a definir la amplitud de su práctica individual, desarrollada desde la experimentación y la libertad de medios.

La obra de Marielena Roqué se construye en la intersección entre las artes plásticas, la escultura, el vestuario-personajes, la acción escénica y el audiovisual. No se adscribe a una disciplina determinada, sino que se apropia de diferentes lenguajes.

En sus vestuarios-personaje-escultura, el cuerpo u su psique se convierte simultáneamente en soporte y sujeto de la obra. La silueta humana se expande, se oculta o se transforma hasta adquirir una condición híbrida entre cuerpo, objeto y escultura.

Desde una posición de mujer y artista, su práctica incorpora una mirada crítica sobre la construcción de la identidad y los roles de género. Radicalmente comprometida con los derechos de las mujeres, utiliza el cuerpo femenino como espacio de expresión, evolución y resistencia.

Esta libertad para transitar entre medios permite entender su obra como esencialmente interdisciplinar, en la que materia, cuerpo, imagen, movimiento y espacio se relacionan y se transforman mutuamente.

La propuesta de RocioSantaCruz plantea así una aproximación a la obra de Mariaelena Roqué, desde la riqueza y complejidad de una práctica que desborda las fronteras entre géneros y explora, a través de múltiples medios, las relaciones entre cuerpo e identidad.

En este camino, abre espacio a una voz silenciada, reafirmando a Roqué como una figura imprescindible del arte feminista y contemporáneo.