Mariaelena Roqué es una creadora difícilmente clasificable y, precisamente por ello, una figura singular del arte contemporáneo catalán.

Históricamente, su trayectoria ha quedado vinculada a la Compañía Carles Santos (Santos-Roqué), que fundó junto al músico, un grupo icónico de vanguardia de los 80 y 90. Sus acciones mezclaban de forma provocadora música, danza, artes performativas y poéticas visuales.

Sin embargo, esta adscripción no alcanza a definir la amplitud de su práctica individual, desarrollada desde la experimentación y la libertad de medios.

La obra de Marielena Roqué se construye en la intersección entre las artes plásticas, la escultura, el vestuario-personajes, la acción escénica y el audiovisual. No se adscribe a una disciplina determinada, sino que se apropia de diferentes lenguajes.

En sus vestuarios-personaje-escultura, el cuerpo u su psique se convierte simultáneamente en soporte y sujeto de la obra. La silueta humana se expande, se oculta o se transforma hasta adquirir una condición híbrida entre cuerpo, objeto y escultura.

Desde una posición de mujer y artista, su práctica incorpora una mirada crítica sobre la construcción de la identidad y los roles de género. Radicalmente comprometida con los derechos de las mujeres, utiliza el cuerpo femenino como espacio de expresión, evolución y resistencia.

Esta libertad para transitar entre medios permite entender su obra como esencialmente interdisciplinar, en la que materia, cuerpo, imagen, movimiento y espacio se relacionan y se transforman mutuamente.

La propuesta de RocioSantaCruz plantea así una aproximación a la obra de Mariaelena Roqué, desde la riqueza y complejidad de una práctica que desborda las fronteras entre géneros y explora, a través de múltiples medios, las relaciones entre cuerpo e identidad.

En este camino, abre espacio a una voz silenciada, reafirmando a Roqué como una figura imprescindible del arte feminista y contemporáneo.

Mariaelena Roqué (Tarragona, 1952) 

Artista catalanovenezolana, es una figura clave de la vanguardia contemporánea catalana. Performer, artista visual-poética escénica, bailarina y escenógrafa, desarrolla una práctica interdisciplinar concebida como un “work in progress” en continua resignificación psicosocial y poética. Su trabajo se materializa en expo-instal-acciones que integran cortometrajes, acciones performativas, vestido-personajes, escultura, fotografía e instalación. 

Su obra explora los límites del arte conceptual desde una perspectiva feminista, articulando un lenguaje propio que expone el «yo misma» en cuerpo y psique. Cuestiona los roles de género y las estructuras impuestas por la sociedad patriarcal, especialmente a través de sus múltiples AutoRetratsRetratats, entre los que destaca el proyecto UnaDonaUna, desarrollado a lo largo de su trayectoria y plasmado en diversos soportes visuales y plásticos. 

Su trabajo se ha presentado en museos, teatros y festivales de ciudades como Berlín, París, Venecia, Estambul, Caracas, Edimburgo, Barcelona, Madrid y Lyon. Entre sus exposiciones e instalaciones más relevantes destacan Cópula Metronómica, en la Sala Metrònom de Barcelona (1987); Despulles inoxidables, en la Fundació Joan Miró (1997); la retrospectiva Mariaelena Roqué despulla Carles Santos, presentada en el Museo Textil y de Indumentaria de Barcelona (2006); Sous le signe d’Eros, en el Musée des Tissus et des Arts Décoratifs de Lyon (2010); Les Insolites, en el Centre National du Costume de Scène de Moulins (2011); y la gran exposición individual Silenci despullat. UnaDonaUna, organizada por el Museo de Arte Moderno de Tarragona (2025). En el año 2026, presentó la instalación Era una blavor d’un blau tan blau que de tan blau esgarrifava… en el Museo del Ebro de Tortosa. 

Ha recibido, entre otros, premios del Festival de Cine S-8, de la Crítica Teatral de Barcelona, los Premios FAD y el Premio Serra d’Or.