Con motivo de las fiestas de Navidad, la galería ajustará su horario habitual durante los siguientes días:

Los días 22 y 23 de diciembre, abriremos de 10:00 a 19:00 h.
El 24 de diciembre, el horario será de 10:00 a 14:00 h.
Los días 29 y 30 de diciembre, la galería estará abierta de 10:00 a 19:00 h.
El sábado 3 de enero, abriremos también de 10:00 a 19:00 h.

Retomamos la actividad el lunes 5 de enero de 2026 con el horario habitual de la galería (10:00 a 19:00 h).

La exposición Colita. Inexorable podrá visitarse en la galería RocioSantaCruz hasta el día 15 de marzo de 2026.

Desde la galería RocioSantaCruz les deseamos felices fiestas.

Fisheye Immersive dedica un artículo a El lago que respira de Dionís Escorsa

El reportaje subraya el carácter experimental y poético de la obra, concebida como un paisaje vivo que se transforma en tiempo real. Fisheye Immersive destaca cómo Escorsa trabaja el tiempo como materia activa, integrando datos climáticos y proyección dinámica para explorar la relación entre memoria, territorio y mutación ambiental.

La publicación pone el acento en la reactivación del motivo del campanario sumergido del pantano de Sau, proyectado sobre lienzos y soportes pictóricos tradicionales. A través de este gesto, la imagen heredada se convierte en un dispositivo de memoria en constante transformación, donde pasado y presente dialogan desde una experiencia visual y sensorial contemporánea.

Lee el artículo completo aquí: https://fisheyeimmersive.com/article/ceci-nest-pas-un-film-9-the-breahing-lake-de-dionis-escorsa/

El artículo de Bonart destaca la exposición Colita. Inexorable.

 

La revista Bonart publica un artículo dedicado a la exposición Colita. Inexorable, actualmente en la galería RocíoSantaCruz, donde se presenta un conjunto de fotografías vintage realizadas por Colita entre las décadas de 1960 y 1980.

El texto subraya la reflexión de la autora sobre el paso del tiempo y la materialidad de la imagen fotográfica. Bonart pone el acento en cómo Colita convierte la fotografía en un espacio de experimentación, donde la degradación, la huella y la transformación física de las copias forman parte del propio discurso visual, alejándose de la noción clásica de la imagen como documento fijo.

La publicación destaca el carácter poético y conceptual de la muestra, en la que paisajes, objetos y escenas silenciosas funcionan como dispositivos de memoria. El deterioro deliberado de algunas obras, provocado por la humedad y el abandono,  refuerza una lectura crítica sobre la fragilidad de la imagen y su capacidad para contener tiempo, experiencia y recuerdo.

Colita. Inexorable, realizada en colaboración con el Archivo Colita, podrá visitarse en la galería RocíoSantaCruz hasta el 15 de marzo de 2026.

*Todas las fotografías presentes en la exposición tienen el siguiente copyright
©Archivo Colita Fotografía

Lee el artículo completo aquí: https://www.bonart.cat/es/n/46021/colita-ante-la-inexorabilidad-del-tiempo-en-rociosantacruz

El artículo de Ajoblanco destaca la exposición La campana cósmica y el lago que respira de Dionís Escorsa

 

La revista Ajoblanco recoge en su número 02 — Arte (págs. 50–55) un artículo de Antonella Medici dedicado a la exposición La campana cósmica y el lago que respira de Dionís Escorsa.

El reportaje subraya el carácter experimental y poético de la propuesta: la obra se convierte en un dispositivo de memoria, donde pasado y presente dialogan, la tradición visual se mezcla con la tecnología y las imágenes heredadas resucitan bajo nuevas formas. Ajoblanco describe cómo Escorsa trabaja con la idea del tiempo como materia maleable, y propone una lectura crítica sobre la relación entre memoria, paisaje y transformación.

La publicación pone el acento en cómo el artista reactiva la acuarela pintada por su abuelo a través de videoproyección, pintura e instalación, convirtiendo la imagen heredada en un dispositivo de memoria y transformación.

El público podrá disfrutar de la serie de esculturas Universos y de dibujo La casa que tose y La flor más alta, que permanecerá expuesta en la Galería RocioSantaCruz hasta el día 11 de diciembre.

Lee el artículo completo aquí: https://www.ajoblanco.org/revistas/02-arte

Oriol Vilapuig participa en la exposición Rodoreda, un bosque en el CCCB

 

Es un placer anunciar la participación de Oriol Vilapuig en la exposición Rodoreda, un bosque, que el CCCB inaugurará el 5 de diciembre de 2025 y que podrá visitarse hasta el 25 de mayo de 2026.

La muestra, comisariada por Neus Penalba, propone un recorrido inmersivo por el imaginario literario de Mercè Rodoreda, articulado en torno a la metáfora del bosque, sus símbolos y sus múltiples capas de significado. En este contexto, el trabajo de Vilapuig dialoga con las diferentes piezas y materiales que construyen esta lectura visual del universo rodorediano, aportando una perspectiva contemporánea que amplía y enriquece la propuesta curatorial.

Desde la Galería RocíoSantaCruz celebramos esta nueva colaboración institucional, que destaca la relevancia del trabajo de Oriol Vilapuig y su presencia en proyectos culturales de primer nivel.

Más información: CCCB https://www.cccb.org/es/actividades/ficha/inauguracion-de-rodoreda-un-bosque/249257

Oriol Vilapuig y su obra Teoria dels cossos en «El vértigo de las imágenes» del TEA Tenerife

 

Es un placer anunciar que la obra Teoria dels cossos, del artista Oriol Vilapuig, ha sido seleccionada para formar parte de la exposición El vértigo de las imágenes, una propuesta curatorial de Marta Dahó para el TEA Tenerife Espacio de las Artes, en el marco de la XVIII Bienal Internacional de Fotografía. Fotonoviembre 2025.

La muestra, que abrirá sus puertas el 14 de noviembre de 2025 y podrá visitarse hasta el 22 de febrero de 2026, reúne a artistas históricos y contemporáneos que cuestionan la naturaleza de las imágenes en un tiempo marcado por la saturación visual. Bajo la mirada crítica de Marta Dahó, la exposición propone una reflexión profunda sobre cómo vemos, interpretamos y habitamos el universo visual contemporáneo.

Desde la Galería RocíoSantaCruz celebramos la presencia de Oriol Vilapuig en este proyecto, que subraya la relevancia y la resonancia internacional de su trabajo.

Más información:

• TEA (Tenerife Espacio de las Artes): https://teatenerife.es/exposicion/el-vertigo-de-las-imagenes/253
• Fotonoviembre. Bienal Internacional de Fotografía: https://fotonoviembre.org/2025/seccion-oficial/6

El lago que respira de Dionis Escorsa en Loop Fair

 

La galería RocioSantaCruz presenta en Loop Fair la obra El lago que respira, de Dionis Escorsa en colaboración con Albert Merino.

Sobre una pintura que representa el famoso campanario semisumergido del pantano de Sau, se proyecta un videomapping que utiliza datos servidos a tiempo real por una web meteorológica ajustada a las coordenadas del lugar para que el cuadro vaya variando sutilmente su atmósfera a lo largo del día. De esta forma se consigue también una medición (pictórica) a tiempo real de las reservas de agua de la región, a partir de datos de la Confederación Hidrográfica.

La instalación ofrece también la posibilidad de contemplar los cambios atmosféricos de modo acelerado. Así, la oscilación del nivel del agua produce una impresión de latido o respiración del paisaje que realza el abandono metafísico de la ruina religiosa.

El lago que respira consiste en cuatro grandes pinturas con videomapping que muestran el pantano de Sau desde los cuatro puntos cardinales, produciendo juntas una sensación inmersiva. Una de ellas se presenta en Loop Fair, mientras las otras tres se pueden ver simultáneamente en la galería RocioSantaCruz, en el marco de la exposición La campana cósmica y el lago que respira.

La obra se podrá visitar hasta el día 20 de noviembre, en la habitación 103 del Hotel Almanac (Gran Via de les Corts Catalanes 619-621, Barcelona)

Más información. Loop Fair: https://loop-barcelona.com/es/loop-fair-2025/

 

RocioSantaCruz en By Invitation 2025

 

La propuesta de RocioSantaCruz para By Invitation 2025 se articula en torno al diálogo entre Teresa Gancedo (León, 1937) y Lúa Ribeira (As Pontes, 1986), dos generaciones y dos lenguajes que convergen en una reflexión común sobre lo humano y lo simbólico.

La obra de Gancedo, íntima y poética, transforma la pintura en un espacio de memoria y espiritualidad, mientras que la de Ribeira explora, desde la fotografía contemporánea, la dimensión social y emocional de la juventud actual.

La carga simbólica y la mirada empática hacia la experiencia humana son el nexo entre estas artistas, que representan dos maneras complementarias de entender la imagen: la pintura como lenguaje interior y la fotografía como ejercicio de observación y encuentro.

Sábado 8 de noviembre a las 17.00h 
Diálogo de la comisaria Natàlia Chocarro con la artista Teresa Gancedo en el Salón Música (planta 1), Círculo Ecuestre de Barcelona.

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Lionel Sabatté, artista de nuestra galería, ha sido destacado por Exit Media entre los finalistas al prestigioso Premio Marcel Duchamp 2025

 

Lionel Sabatté, artista de nuestra Galería, presentó el pasado año su primera exposición en España en la Galería RocioSantaCruz, con una serie de pinturas y fotografías concebidas especialmente en el Delta del Ebro, un paisaje natural que inspiró su reflexión poética sobre la materia, la naturaleza y la transformación.

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Lionel Sabatté, artiste de notre galerie, a présenté l’année dernière sa première exposition en Espagne à la Galeria RocioSantaCruz, avec une série de peintures et de photographies conçues spécialement dans le delta de l’Èbre, un paysage naturel qui a inspiré sa réflexion poétique sur la matière, la nature et la transformation.

 

Más información/Plus d’informations:

• EXIT media: https://exitmedia.net/destacado-semana/premio-marcel-duchamp-2025/ 

 

 

La fotógrafa y artista visual española ha sido galardonada con el III KBr Photo Award, uno de los premios más prestigiosos del ámbito fotográfico internacional, por su proyecto Appunti per un’Orestíade africana_una democracia en fatiga II. Esta obra, que combina una profunda exploración estética con una mirada crítica a los procesos sociales y políticos contemporáneos, ha destacado ante el jurado por su originalidad y por su capacidad para dialogar con la memoria colectiva a través de un lenguaje visual profundamente innovador.

Desde Galería RocioSantaCruz felicitamos a la fotógrafa y artista visual por este merecido reconocimiento, uno de los más prestigiosos del panorama fotográfico internacional.