RocioSantaCruz

‘El dúo de São Paulo’, en El País SEMANAL

Ens alegra molt compartir amb vostès aquest extraordinari article que El País SEMANAL va publicar en la seva versió impresa diumenge passat 4 d’abril. El duo de São Paulo, per Gloria Crespo MacLennan parla de la història i el treball fotogràfic de Marcel Giró i Palmira Puig, i també fa referència a l’exposició que el MoMA de Nueva York inaugurarà el pròxim 8 de maig, Fotoclubismo. Brazilian Modernist Photography, 1946-1964. Esperem que gaudeixin d’aquesta ressenya, aquí en la seva versió en línia: https://elpais.com/elpais/2021/03/29/album/1617045381_883823.html#foto_gal_12

Gonzalo Elvira participa en GUTUN ZURIA 2021-2020. Festival Internacional de las Letras de Bilbao

Gonzalo Elvira estarà participant el divendres 26 de març en el Gutun Zuria. Festival Internacional de las Letras de Bilbao sota el títol general ‘AQUÍ. El lloc que recull tots els dóndes’.

Gonzalo estarà participant, juntament amb Joan Fontcuberta i Alicia Kopf en la secció ‘CÀPSULES’ del Festival: artistes, escriptors i escriptores, assessors del Festival o persones de l’organització parlaran i reflexionaran entorn del sistema literari i artístic.

Aquí pots veure el vídeo de la càpsula de participació de Gonzalo Elvira

 + info

Article de Conxita Oliver per a El Temps de les Arts – Fotoclubismes: Barcelona – São Paulo (1932-1964)

Llegeix aquí l’article complet de Conxita Oliver en El Temps dels Arts, on parla sobre l’actual exposicióFotoclubismos: Barcelona – São Paulo. 1932-1964.

Fenomen internacional sorgit a la fi del segle XIX, el fotoclubisme permetia als amants de la fotografia desenvolupar la seva passió en col·lectius independents, al marge dels circuits oficials de l’art i l’acadèmia. La fotografia va passar de ser un instrument de registre documental a un medi d’experimentació visual i tècnic d’un nou llenguatge. Aquesta exposició ressegueix la relació entre el Foto Cine Clube Bandeirante (FCCB), referent de la fotografia d’avantguarda al Brasil i el Centre Excursionista de Catalunya (CEC), nascut amb l’objectiu d’inventariar el patrimoni artístic-cultural del país.

 

 

 

 

Blanca Casas Brullet – Exposició J(em)’accuse o la mort de l’autor (colectiva)

Últims dies per visitar l’exposició J(e m)’accuse o la mort de l’autor, comissariada per Adonay Bermúdez, en la qual participa Blanca Casas Brullet.

L’exposició reuneix una selecció d’obres que incideixen en l’apropiació o que són apropiacions d’altres obres, configurant un fil narratiu que connecta amb temes d’actualitat com són el feminisme, la identitat, el capitalisme, la publicitat o la cultura, així com amb els sistemes d’hegemonia, adoctrinament o subversió.

+ info

 

 

Reprises Économiques, 2008-2020, Tècnica mixta

 

Rocío Santa Cruz en LF Magazine

Rocío Santa Cruz cree en el movimiento y la innovación. La carrera de esta galerista, editora y comisaria se basa en el diálogo constante entre el arte y las publicaciones. Concibe el libro como una plataforma de encuentro y una obra de arte, objeto y espacio a la vez. En plena pandemia, sigue buscando nuevas fórmulas, nuevos modos de habitar la cultura y de encontrarnos a través de ella.

Compartim a continuació el reportatge inclòs en l’edició física ‘COVID-19 N11’ de LF MAGAZINE.
Volem manar un agraïment especial a Lola García i a tot l’equip de LF per l’extraordinari treball que realitzen.

 

 

 

Oriol Vilapuig, premi ACCA 2020 al millor PROYECTE ARTÍSTIC

Volem donar l’enhorabona a Oriol Vilapuig que ha rebut el premi ACCA 2020 al millor PROJECTE ARTÍSTIC per la seva exposició Son. Empremtes i figuracions a les valls d’Àneu al Museu Nacional d’Art de Catalunya.

També felicitem Pedro G. Romero, Teresa Sesé, Glo, i la resta de premiats. L’Associació Catalana de Crítics d’Art ha tornat a encertar en el seu criteri a l’hora d’atorgar aquests reconeguts premis.

ARCO E-XHIBITIONS #1 – Gonzalo Elvira/Mar Arza

Visita virtual del booth

Listat d’obres presentades

Gonzalo Elvira

Dones de la Bauhaus

 

La proposta de Gonzalo Elvira Bauhaus1919, modelo para armar es remet al nivell de la història en relació amb l’accés de les dones a l’art. La instal·lació d’Elvira constitueix un mural site specific, que havia de ser presentat a la Bienal Mercosur, però que, en no haver-se finalment realitzat, es presentarà per primera vegada a ARCOmadrid 2021. Amb aquesta peça, l’artista reprèn la història de les dones que van formar part de la Bauhaus, però que han estat escassament representades, i reprodueix una sèrie de retrats d’elles.

 

Un dels aspectes que em van cridar l’atenció de l’escola [Bauhaus] va ser que l’única presència femenina dins del cos docent fos Günta Stolz. Per tant, volia destacar el paper de les dones dins de l’escola, ja que d’alguna manera van ser segregades als tallers de tèxtil i ceràmica. No les deixaven participar en els tallers de ferreria, fusteria i arquitectura. Al·legaven, un cop fet l’examen per ingressar a l’escola, que les dones tenien uns certs problemes amb la tridimensionalitat.

 

Gonzalo Elvira. GS. 2019. Tinta sobre papel. 50 x 35 cm

 

Revisita l’exposició Idilio de Gonzalo Elvira a RocioSantaCruz, proposta que es va emportar el premi GAC a l’Artista por la Millor Exposició en Galeria.

Gonzalo Elvira. Idilio. RocioSantaCruz. 2019-2020

Mar Arza

Armario de aristas / Suertes

Mar Arza continua el diàleg de les dones en la història i presenta, per un costat, la seva sèrie anomenada Suertes. Hi ha una accepció de la paraula “suerte” (sort en català) que es refereix a la terra: ’11.f. Part de terra de labor, separada d’una altra o altres per les seves vogues”, pot llegir-se al diccionari. A la sèrie SUERTES es concentren els fragments de terra de labor, espais conreats i cultivables. Finals de capítols de llibres escrits per dones, Carmen Laforet i Santa Teresa en aquest cas. On acaba un capítol amb una frase final en suspens, es concentra aquest espai ja present en blancs latents, a l’espera de ressonància.

Mar Arza. Suertes (Laforet). 2020Puntos y aparte, final de capítulo. 85,8 x 65,8 cm. Detalle

Tanca aquesta primera proposta la instal·lació Armario de aristas, una prestatgeria d’arestes en homenatge a les prestatgeries de guixos de Jorge Oteiza, on Mar Arza disposa paraules en trossos de paper creant angles de lectura inesperats.

Mar Arza. Armario de aristas. 2020Textos recortados sobre estantería-vitrina de DM. 160 x 222.5 x 27 cm. Detalle

Les obres de Mar Arza participen d’alguns antagonismes  silencis contra proclames, objectes en oposició a buits, homenatges i exabruptes—, però un moment abans que aquests es tanquin i es tornin concloents hi ha un gir des del qual podem reinscriure’ls en noves cruïlles discursives. No en diria revelació, d’aquest procés, sinó que l’anomenaria desidentificació o discrepància.
Abans que una bellesa sensible, abans que la bellesa de comprendre, hi ha alguna cosa extraordinàriament i epistemològicament bonica en el fet de desunir allò que fins llavors havia quedat segellat al seu revers. Hi ha alguna cosa políticament lliure en el fet de desautoritzar que una certesa tingui com a antònim una incertesa, que la perplexitat no sigui aquesta manera que tenim de mantenir equidistant el que és afirmatiu del que es resisteix a afirmar-se.

– Valentín Roma

Revisita l’exposició LE HASARD JAMAIS de Mar Arza a RocioSantaCruz.

Mar Arza. UN DÉ TOMBE TOUJOURS DU MÊME COTÉ. 2020Poema en cuatro tiempos. 180 x 180 x 180 cm